У чому позначилася поетична сила євтушенка. Біографія євтушенка

Євген Євтушенко — одна з найяскравіших постатей у російській поезії другої половини XX століття. У його творчості відбилися сила щирого почуття, пристрасного бажання втрутитися в життя, власним досвідом осягнути її складності. За визначенням критика Є. Сидорова, «поезія Євтушенко — це ніби кардіограма часу, іноді спотворена неточністю поетичного інструменту, але завжди щира, чесна. Його вірші, що постійно втрачають у гармонії, цілісності естетичної оснащеності, нерідко виграють в актуальності, злободенності».

У ранній поезії Євгена Євтушенка значне місце займають вірші про кохання. У них звучить і боязкість, невпевненість у собі, і неясність почуття, що змушувала підозрювати, що воно ненастою («Ти велика в коханні…»), і щире, глибоке обожнювання, і дбайливе ставлення до коханої («Не розуміти один одного страш -Але ... »), І перша любовна колізія - переживання від роз'єднаності «близьких душ» («Зі мною ось що відбувається ...»). Написаний 1957 року вірш «Зі мною ось що відбувається…» був присвячений Белле Ахмадуліної. У цьому вірші ліричний герой із граничною відвертістю свідчить, що його хвилює і змушує страждати:

…чужих людей з'єднаність та роз'єднаність близьких душ!

Любов і дружба, почуття такі необхідні ліричному герою, що неспроможні принести йому повноти щастя і розуміння, оскільки «старий друг» до нього не ходить, а замість коханої «зовсім не та до мене приходить». Ця роз'єднаність людей у ​​світі — причина смутку по-етому та його самотності. Тема самотності промайне у вірші «Я кімнату винаймаю на Сущевській…», а потім у вірші «Не треба…» Воно одночасно і розмова з самим собою і монолог, звернений до коханої. Рефрен «не треба…», що повторюється на початку кожної строфи, вносить дисгармонію у звучання віршів і цим підкреслює дисгармонію відносин, тобто роз'єднаність героя з коханою. З роками до поета прийде повніше і глибше розуміння любові. Одним з найкращих

віршів любовного циклу кінця 60-х став вірш «Коли зійшло твоє лице…» Тут різко змінюється розуміння сутності любові. Якщо кількома роками раніше вона здавалася лише «з'єднанням» близьких душ, то нині за любов приймається інше («Я розумію - цей страх і є любов»). У цих віршах виникає образ коханої жінки, наділеної дитячою довірливістю і чоловічою витримкою, і мужністю, і юнацькою рвучкістю, і захопленістю, і довготерпінням. До таких життя не буває поступливого і добра. З такими у житті важко, але надійно:

Живу я тривогою і болем подвійно. Живу твоїм слухом, твоїм дотиком, Живу твоїм зором, твоїми сльозами, Твоїми словами, твоєю тишею. Моє буття — наче два буття. Два минулі мені тягарем руки зігнули. І щоб убити мене, потрібно дві кулі: Два життя в мені — і моє, і твоє.

Образ коханої ускладнюється в іншому вірші («Ти начисто вдавання позбавлена ​​...») У ньому поет відмовляється від зовнішніх обставин долі коханої жінки і повністю йде в область психології кохання. Втеча з минулого і розплата з ним — це ще не перемога кохання: «І я був просто першим, на кого ти, втікаючи, в темряві натрапила». Істинний драматизм характеру коханий розкривається після і саме у внутрішній сфері, в психології:

І ніби ти зі мною, ніби ні. Насправді я кинуто тобою. Несучи в руці блакитне світло, По попелищу минулого ти тиняєшся. Що тобі там? Там порожньо та темно! О, минулого таємнича сила! Ти не могла любити його сама, Ну а його руїни - покохала. Могутні попіл і попел. Вони в собі, мабуть, щось ховають, Над тим, що так відчайдушно спалила, По-дитячому палія плаче.

Одне з кращих створінь любовної лірики Євгена Євтушенка - його «Заклинання», яке можна поставити в ряд з видатними творами цього жанру в російській поезії. Гідність і благородство, з якими виражене почуття у цьому вірші, напрочуд органічно поєдналися з широким і вільним розспівом вірша та суворою кільцевою композицією. Глибоке ліричне хвилювання все наростає, наростає з кожним рядком, щоб досягти кульмінації в останньому зітханні, в останній благанні:

Молю тебе - в тиші тиші, Або під дощ, шумить у висоті, Або під сніг, що мерехтить у вікні, Вже у сні і все ж таки не у сні - Весняної ночі думай про мене І літньої ночі думай про мене, Осінньої ночі думай про мене І зимової ночі думай про мене.

С. Володимиров зазначав: «Мабуть, російська поезія не знала такого ступеня, такого рівня відвертості у вірші, такої енергії саморозкриття, як у творчості Євтушенка. Весь світ як би зосереджується, переноситься в душу поета, все сприймається тільки як його власний емоційний стан.

У цьому ніщо не випадає, не виноситься межі цього світу. Недарма виникають закиди у надмірному зарозумілості, нескромності. І справді, може здатися, що поет надто зосереджений на собі. Але в цьому й суть його поетичної позиції, джерело правди, реальності його вірша, хоч би як уявлялися часом сентиментальні його почуття, нестримне захоплення, самозабутнє занурення в переживання хвилини».

Лірика Євгенія Євтушенко виходить за межі морального самовираження. Поет уважний до життя, його допитливий розум і пильне око бачать усі навколо. Інтерес до людей, пошуки характерів виявляються вже в ранній ліриці Євтушенко. Поет заглиблюється в область особистого життя оточуючих його людей і Бачить, що у кожного є свої мрії та своє горе, свої свята та свої будні, свої надії та розчарування - у кожного своя доля. Формула «Людей нецікавих у світі немає» була заявлена ​​в 1960 як перший результат спостережень. Цей вірш звернений до тих людей, яких прийнято називати простими:

Людей нецікавих у світі немає Їхньої долі, як історії планет, У кожної все особливе, своє, І немає планет, схожих на неї. А якщо хтось непомітно жив І з цією непомітністю дружив, Він цікавий був серед людей Нецікавістю своєю.

Євтушенко бачить у кожній людині свій неповторний світ і турбується про те, щоб ми якомога більше знали одне про одного, у тому числі й найближчих. "Таємний особистий світ" залишається закритим і невідомим для оточуючих людей, і смерть кожної людини - непоправна втрата:

І якщо вмирає людина, З нею вмирає перший сніг, І перший поцілунок, і перший бій. Все це забирає він із собою... Такий закон безжальної гри, Не люди вмирають, а світи. Людей ми пам'ятаємо, грішних та земних... А що ми знали, по суті, про них? Йдуть люди… Їх не повернути. Їхні таємні світи не відродити. І щоразу мені хочеться знову Від цієї незворотності кричати.

Євген Євтушенко прийшов у поезію з відчуттям бунтівної ролі поета. Ще до «Майстрів» Вознесенського він проголосив: «Великий талант завжди турбує і, жаром голови кола, не на заколот схожий, можливо, а на початок заколоту». Але минуло кілька років, як у повному протиріччі з первісними деклараціями поет висловився: «Хочу я бути трішки старомодним — не то я буду тимчасово змитий…» Тема поезії звучить у багатьох творах Євтушенка (поема «Братська ГЕС», цикл віршів про Півночі, вірш «Довгі крики»). У віршах північного циклу Євтушенко неодноразово ставить запитання — чи потрібна його поезія народу, чи справжнє те, що залишилося позаду, — багатолюдні вечори, успіх, великі тиражі книжок, суперечки навколо його імені? Прагнення бути почутим своїм народом гостро і пронизливо звучить у вірші «Громадяни, послухайте мене…», написаному 1963 року. На пароплаві, в натовпі пасажирів його вражає повний збентеження і болю, болісний крик на початку пісні: «Громадяни, послухайте мене ...» Слова ці звучать як благання про допомогу, прагнення подолати людську байдужість до чужої благання. Але поетові важко стукати до чужих сердець. Він самотній, і його страждання виливається в болючі рядки:

Страшно, якщо слухати не бажають. Страшно, якщо починають слухати. Раптом вся пісня, загалом, дрібна, Раптом у ній все мізерно буде, окрім Цього болісного, з кров'ю: «Громадяни, послухайте мене…»?!

У статті «Виховання поезією» Євген Євтушенко писав: «Стати поетом — це мужність оголосити себе боржником. Поет у боргу перед тими, хто навчив його любити поезію, бо вони дали йому почуття сенсу життя ... Поет у боргу перед нащадками, бо його очима вони колись побачать нас ». Переконаність особливої ​​ролі поета у Росії із особливою силою звучить у «Молитві перед поемою» («Братська ГЕС»). Вступ до поеми містить цілу низку характерних для творчості Євтушенко тем і мотивів: тема громадянського служіння поета, його особливої ​​ролі в Росії - ролі народного глашата і пророка, що пов'язує своєю творчістю минуле, сучасне і майбутнє; мотив сумніву у своїх силах, критичне ставлення до своїх здібностей. Нарешті, «молитва», звернена до семи найбільших російських поетів, по суті своєю представляє собою маніфест, поетичну програму Євтушенко. Починаючи «Пуш-кінський перевал» з самоприниження перед іменами Пушкіна і Грибоєдова, Євтушенко веде думку до характеру художника, до того, «що «геній теж слабка людина», але силою характеру подолав свою слабкість. І ось тут-то позначається велика мета: вчитися у геніїв подолання слабкостей: «Щоб нас не втішали паралелі, коли штовхають слабкості в провал, щоб ми змогли, здійшли, подолали - пушкінський відкрився перевал ...». Матеріал із сайту

У «Молитві перед поемою» Євтушенко підбиває підсумок усьому, що трапилося раніше, смиренно ставаючи на коліна, просить допомоги у великих російських поетів… Звертаючись до Пушкіна, Євтушенко просить дати йому його співучість і здатність «дієсловом палити серця людей», до Лермонтова — його жовчний погляд на життя, до Некрасова - дати біль його посіченої музи, до Блоку - дати віщу туманність, до Пастернака - щоб його свічка навіки горіла, до Єсеніна - дати на щастя його ніжність, до Маяковського - дати грізну не- примирність, щоб і він, поет Євтушенко, прорубаючись крізь час, міг сказати про нього товаришам-нащадкам. Найпрекрасніше в цій «Молитві» те, що Євтушенко чи не першим з поетів його покоління висловив тенденцію, що щойно позначилася, повора-та до класики, до традицій російської літератури.

Сьогоднішня творчість Євгена Євтушенка різноманітна. Останніми роками поет звертається до різних питань сучасності. "Нелегкий талант" громадянськості накладає велику відповідальність за дієву силу слова. Свою єдність із долею Росії Євтушенко висловив у вірші «Що я скажу тобі, Росія?»:

Чим допоможу тобі, Росія?

Та й чи можливо допомогти тій, що від влади не вперше поетів мудро жене геть?

Росія – жіночий образ Бога. Твої хліба – мої хліба. Твій сум — моя тривога. Твоя доля – моя доля. (1997)

«Природа творчої натури Євтушенко не дає йому можливості спокою та мудрої виваженості суджень. Він обганяє себе на кожному повороті життя, причому чудово, що ця властивість не минає з роками… Якась вічна, швидконога і легковажна юність клекоче всередині, створюючи характер унікальний, дуже привабливий, але й дратує своїм небажанням зупинитися на чомусь головному.

Критик Лев Аннінський точно помітив одного разу: «Подробиці побуту світяться у Євтушенка як би самостійним світлом, так що іноді зникає зв'язок подробиць з цілим, і сама необов'язковість фарб стає тут поезією». "Необов'язковість" подробиць, що стають поезією, характерна для поета і до цього дня. Побутові деталі, майстерно освоєні віршем, надають його творам теплоту та чарівність, що посилюються, коли де-таль підсвічена гумором…

Євтушенко - поет дуже російський, що продовжує демократичні традиції некрасовської музи і ораторського стилю Маяковського. Він чимало зробив у сфері форми, освіживши риму, надавши віршу живу пластичну інтонацію розмовної мови» (Євген Сидоров).

Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком

На цій сторінці матеріал за темами:

• євтушенко лірика
• критики про пізню лірику євтушенка
• Лірика євтушенка
• ліричні вірші євтушенко
• аналіз твору євтушенка

Питання щодо цього матеріалу:

• dsgssdf
• sdfsdf
• sdfsdf

Мальгін А.

Поезію та вчинок Євтушенко не поділяв ніколи. Перечитуючи його вірші, переконуєшся у цьому неодноразово.

«Людей нецікавих у світі немає», - вважає Євтушенко, і його поезія справді густо населена різними людьми. Лише кілька слів – «карлиця рухалася, як уламок, – пакет із апельсинами притиснувши до грудей», – але чому ж защеміло у вас серце, чому стало раптом так тривожно та незатишно?

Двадцятирічний Євтушенко журився: «...жаль, що, як на гріх, ніяк не можна встигнути підслухати одразу всіх, усіх одразу піддивитися!» Він виводив своє кредо: «Я жадібний до людей...» - і із завидною постійністю слідував йому, стверджуючи справжній демократизм у зображенні народу. Тепер уже можна сказати, що той строкатий калейдоскоп осіб та характерів, який створив за три десятиліття творчої роботи Євген Євтушенко, – зріз чи не всіх верств суспільства.

А ось йде на пальчиках Уланова, і це також для мене народ!

У зарубіжній ліриці Євтушенко – ще одна довга галерея портретів – «від битників до президентів» (як висловився нещодавно критик Є. Сидоров). І цього йому замало! Він звертається до історії - і освоює нове, настільки ж строкате багатолюддя.

«Якщо люди в мене входять, чи не виходять вони з мене», - заявляє Євтушенко. Євтушенко подобається фраза Флобера: «Мадам Боварі – це я». Він і сам міг би сказати про героїв своєї лірики.

Він любить перевтілюватися у своїх персонажів. Для цього добре освоїв жанр «монологів»: «Монолог бродвейської актриси», «Монолог реставратора», «Монолог доктора Спока», «Монолог програв» і навіть «Монолог колишнього попа, який став боцманом на Олені». Багато поем майже складаються з таких монологів - починаючи з «Братської ГЕС» з її Нюшкой, диспетчером світла Ізей Крамером, інженером-гідробудівником Карцевим і закінчуючи закордонними поемами: «Я - кінь пікадора», «Панчо Вілья - це буду я», « Я пристрелений епохою Роберт Кеннеді, Боббі...». Поет хоче бути «всепрофесійним одразу», хоче «народитися у всіх країнах», «бути людиною в будь-якій іпостасі» і навіть «жінкою бути хоч одного разу...»

Серед персонажів Євтушенка є й особи аж ніяк не привабливі. Там поет обрушується з усією ненавистю, яку здатний, з сарказмом і вбивчою іронією. Було б, мабуть, невірним називати вірші цього плану суто сатиричними, хоча сам Євтушенко і об'єднує їх іноді в «Сатиричну зошит». Це і сатира, і публіцистика, і гнівна, палка лірика.

Коли він звернувся до прози, невгамовне бажання охопити якнайбільше «людино-душ» перенеслося і туди: роман «Ягідні, місця» просто перенаселений героями, і знову дуже різноманітними – від пасічниці з сибірської глибинки до ленінградського академіка, – деякі не були потрібні для розвитку сюжету, проте були вкрай необхідні для ілюстрації тієї чи іншої думки автора. Чи дивно, що багато хто з них здається нам старими знайомими. Коли ми, наприклад, зустрічаємо в «Ягідних місцях» Селезньова-молодшого, цинічного юнака, що майстерно читає лекції про міжнародне становище, а в умі підраховує доходи від майбутніх вояжів за кордон, він дивним чином нагадує нам відомого дитині-лиходія: «Він на вигляд начебто пристойний - не хлюст, не шахрай, але він сприйняв як трамплінчик свій інститут ... Його кличе сильніше, ніж гасло і чим плакат, вперед і вище - безсмуговий сертифікат ... »

У всьому цьому людському кругообігу, у строкатому мельканні облич і голосів Євтушенко не забуває про головне: про пошуки істинності. Все неправдиве, хибне, що підробляється, засуджується ним, спростовується, викривається. Він підозрює фальш вже тоді, коли вона ще нічим не виявляє себе.

Як болісно ставиться ліричний герой Євтушенко вже до можливості неістинності почуття коханої жінки! Одна тільки підозра така здатна відштовхнути її. "Ні, ні, я не сюди потрапив". Він раптом виявляє: "Зі мною ось що відбувається: зовсім не та до мене приходить, мені руки на плечі кладе і в іншої мене краде". Іноді йому вдається переконати в тому, що любов відбулася, але і тоді ця ілюзія - лише ілюзія! - Триває недовго: «...і раптом вона, сповнена прозріння жіночого, мені закричала: «Ти не мій! Не мій. Страждання, яке завдається неістинним коханням, прощання зі своїм почуттям – основні мотиви любовної лірики Євтушенка. Це навіть не про кохання вірші - про нелюбов, про недосяжність, нездійсненність любові, про «роз'єднаність близьких душ».

Тут важливо зауважити, що на істинність Євтушенко перевіряє насамперед себе. Законом поетичної сповідальності вважає таке: «Епохи суддя, засуди нещадним судом спочатку – себе, а епоху – потім».

І судить себе судом воістину нещадним. Поряд із заявами на кшталт: «Все на світі я смію, посміхаюся ворогові, бо вмію, бо можу» - вже в ранніх віршах Євтушенко прослизають серйозні сумніви: «...невже я не вийду, невже я не вийду?». І що далі, то суворіше себе судить: «добре я жив, але погано жив...»; мучить: «...я, так боляче і легко ранимий і так просто ранить інших».

«Самопокриття це зовсім не позбавлене для нього приємності», - написав один критик. Я не вірю в це. Не міг же поет із «приємністю» для себе в зеніті своєї популярності розгублено зізнатися:

«Що ж ти, оратор, що ти, пророке?» - з сумом та гіркою самоіронією запитує себе Євтушенко. І він не знаходить відповіді на це напівпитання, напівдокор.

Ще одна поширена помилка – що Євтушенко страшно щастило. Він і сам не проти ще раз підкреслити свою «везучість» («Став я знаменитим ще в дітях» тощо). Але це оманливе враження. Не багато наших поетів піддавалися такій різкій критиці, як Євтушенко. Досить прочитати лише заголовки статей про його творчість, що з'явилися наприкінці п'ятдесятих – на початку шістдесятих років, щоб зрозуміти, про що в них говорилося. «У гонитві за дешевим успіхом», «Це турбує», «Без чітких позицій», «Надрукували, а що потім?», «Талант, що розмінюється на дрібниці», «Куди веде хлестаківщина»...

У відповідь на це Євтушенко узагальнював: «Великий талант завжди турбує», - то не утримувався і починав виразити: «Колись я таки помру... Не буде хитрої мети в мене. Але хтось, з погано стриманою люттю, мабуть, прошипить, що помер я в гонитві за дешевою популярністю».

Здавалося: все з нього - як з гуски вода. Насправді різка критика тяжко сприймалася поетом. Вона поранила і, хоч і змушувала дещо переоцінювати, хоча допомогла відчути «потяг до нового і невиразного», зрештою призвела до глибокої кризи 1962-1963 років, коли майже не писалися вірші, коли вирвалися відчайдушні, розгублені рядки: «Себе весь час повторюю: навіщо, навіщо я людям брешу, навіщо в могутність граю, а справді не можу?!.. О, дай мені, боже, бути поетом! Не дай людей мені обдурити».

І тільки поїздка на Північ, на Печору, коли поет поринув зовсім в інше, незнайоме йому життя сплавників і рибалок, лісорубів і матросів, вдихнула в його поезію новий, свіжий струмінь, дала нові сили. Поїздки стають ліками для поета. Він із жаром береться описувати нову дійсність, що захлеснула його. Життя простих людей, «роботяг» стає однією з основних тем його творчості, що ще більш демократичною робить його лірику, підвищує її авторитет у власних очах читачів.

Змужніння рано прийшло до поета. Спочатку він бравірував своєю молодістю, недосвідченістю, невпинно підкреслюючи у перших віршах, що він не просто поет, а поет «молодий і відчайдушний», «молодий та ранній», «обурливо нелогічний, непростимо молодий», «острижений і молодий», «прямий , непримиренний, що означає молодий». І раптом перелом: двадцятип'ятирічний поет несподівано заявляє: «...молодість похмуро настає». Щоправда, він додає: «...і молодість не хоче відступати», але вже через рік у багатьох його віршах проходить лейтмотивом: «...бути молодими ми перестаємо...» І з цього моменту у творчості Євтушенка з'являється та надовго закріплюється у ньому мотив зрілості.

Сильна сторона обдарування Євтушенко – актуальний політичний відгук. Вірші його можуть виникнути наступного після події день, поет не боїться, що вони залишаться одноденками. Головне для нього, щоб вірші «спрацювали» зараз, в цю секунду. Свою "книгу зарубіжної публіцистики", що вийшла у видавництві "Молода гвардія", поет із викликом назвав: "Інтимна лірика".

Спіймати час, не відстати від нього, відобразити момент – завдання непросте. І треба визнати, що Євтушенко на півкроку не відстає від руху часу. З самого початку: «...голосом моїм, що ламався, ламається час закричало».

З швидкоплинних моментів складається історія. Євтушенко це чудово розуміє («Я - кінооператор твій, історія, - інакше вірші писати не варто...») і прагне зафіксувати момент з максимальною повнотою, висловити його в найбільшому обсязі. Ось чому немає для нього тем «низьких», негідних поезії. «Моя поезія, як Попелюшка, - пише він, - підлога історії шкрябає». І пояснює: «...бо якщо так підлога наслідована, комусь треба ж їх мити». Це нагадує різкі, так само певні установки Маяковського.

Відбивати момент, виносити йому вирок, які мають стійких соціальних, громадянських переконань, неможливо. Громадянська позиція Євгена Євтушенка зрозуміла. Після Блоком він закликає «слухати музику революції». І сам її слухає з максимальною напругою слуху. Нею він довіряє все. Навіть перекази старовини глибокої.

Актуальні, злободенні та так звані «закордонні» вірші Євтушенка. Він відгукується загалом на кожну серйозну подію міжнародного життя, будь то війна у В'єтнамі, вбивство Альєнде або винахід жахливої ​​нейтронної бомби.

Але де поет не знаходився, він не забуває про те, що він російський, не забуває про рідні місця. «Я був у всьому величезному світі послом не чиїмось - Сибіру»; «...і до кінця у відповідь наклепам - сибірським буду я поетом». Він пише, що хотів би уславитися «сибірським Війоном».

І навпаки, роздуми звичайного хлопця-геолога, що крокує сибірською тайгою, набувають воістину глобального розмаху: «А земна куля потихеньку оберталася разом з Піскарівським цвинтарем, разом з розбомбленим В'єтнамом, разом з тайгою, якою йшов Серьожа... І Сере багатьом новим людям, хотілося ходити земним шаром те щоб своїми юними кроками допомагати його обертанню убік добра і справедливості». Фрагмент із роману не тільки безпосередньо пов'язаний з лірикою Євтушенко, він відображає й саме світовідчуття його, яке чимало склалося під час поетичного осмислення дійсності. І коли Валентин Распутін назвав «Ягідні місця» «агітаційним романом», він, мабуть, мав на увазі цей його зв'язок з поезією Євтушенко, агітаційною в кращому розумінні слова (як «агітаційні» його фотографії, «агітаційний» його Ціолковський, « агітаційний» задум його нового фільму про московське ополчення).

Прагнучи донести думку, ідею кожного читача, він одягає її часто в афористичну форму, намагається гранично освіжити її, зробити небанальною, яскравою. Вірш зазвичай завершується парадоксальним, яскравим висновком, побудованим на контрасті, протиставленні, зіштовхуванні понять.

Євтушенко не боїться повчальності, максималізм і категоричність ніколи не здаються йому надмірними. "Всі жінки в душі провінціалки" - і все тут, місця для суперечок не залишається. «Поет – політик мимоволі». «Форма – це теж зміст». «Беззмістовність – це боягузтво». Такі карбовані формулювання одразу ж вдруковуються у свідомість, пам'ять, а цього Євтушенко й добивається.

Формулювальність Євтушенка начебто гранично полегшує роботу людині, яка взялася писати про її вірші. Тільки задумаєшся про наступність його творчості, а потрібний рядок вже тут як тут: «Не важливо – чи є в тебе переслідувачі, а важливо – чи є в тебе послідовники». Громадянство? І тут під рукою є готове: «Громадянство – талант нелегкий». Або більш просторе: «Поет у Росії – більше, ніж поет. У ній судилося поетами народжуватися лише тим, у кому бродить гордий дух громадянства». Зв'язок із народом? «Поета поза народом немає», «Є щастя: заспівати, і не знати самому, де пісня – твоя, де – народу». Максималізм? "Ні, мені ні в чому не треба половини". Душевна невгамовність? "Може, сенс існування в тому, щоб сенс його шукати?" І так далі... Напарюючись на такі готові формули, які поет дбайливо підкидає читачеві, критики не раз ставили питання: а може, це і не позиція зовсім, а поза? Чи не переконаність, а декларації? Євтушенко не розвіював ці сумніви, навпаки, зізнавався, що основним своїм недоліком вважає «розжовування думки, іноді до пюре... прагнучи бути зрозумілим усім, я впадаю в дидактизм, роз'яснювальність. Бракує відваги недомовленості».

Щоб зрозуміти, наскільки позиція є позицією, наскільки щирі й винесені всі ці хльосткі формули, слід спробувати охопити поглядом усе створене Євтушенком (виходить тритомник, здається, полегшить нам це завдання). Тоді, мені здається, і виявиться, що Євтушенко - за всіх його суперечностей, метань, пошуків - в основному залишається вірним собі. Погляди його – соціальні та моральні – не змінилися. Вони і є позиція. Поета та громадянина.

Євтушенко не дуже дбає про долю своїх знахідок. «Кидаю слова на вітер. Не шкода. Нехай пропадають». Йому важливо вчасно висловитись, виговоритися. Робиться це легко та природно. Тому так не захищений він від недоброзичливої ​​критики, що пише, не озираючись на норми і традиції, покладаючись тільки на своє соціальне чуття і на смак - нехай не завжди бездоганний, але свій власний.

Він може запросто процитувати Маяковського там, де загалом це не потрібно: «Я з тими, хто вийшов будувати і помста, - не з тими, хто вхід забороняє», і ця цитата легко і вільно лягає в його вірші. Прикладів тому безліч: «Дух, значить, шепіт, несміливе дихання, і все? А де сполох - народний голос?»; «...коли не бурі шукаєш ти, а тюрі, хоч, звичайно, у тюрі теж є спокій». Він може, заради економії, скористатися номінально: «бузив відрядний Ноздрев», «втомлений, як на полі бою Тушин...» або навіть повторити чужу інтонацію. Все йде в хід, якщо "працює" на Ідею.

Виявивши легко запозичені образи та інтонації, критики кричать: «Караул, еклектика!». А ось що сказав щодо подібних «викриттів» сам Євтушенко у діалозі з Є. Сидоровим. Ані не намагаючись виправдатися і скрупульозно показавши, коли і як на нього вплинули Пушкін, Лермонтов, Некрасов, Блок, Єсенін, Маяковський, Кірсанов, Межиров, Луконін, Мартинов, Слуцький, Винокуров, В. Соколов, П. Васильєв, Сміляков, Вознесенський, Глазков,- він зробив висновок: «... вибухівка багатоінгредієнтна, але якщо вона вибухає, її «еклектизм» виправданий».

Вірш Євтушенко спрацьовує. Що ще потрібно?

Він багато зробив і у розвиток формальної боку вірша. Широко ввів асонансну – кореневу – риму. Привніс у поетичну мову гнучку розмовну інтонацію, здатну на різного роду переливи та модифікації. Мені дуже до душі та особлива оповідна легкість, яка була притаманна вже першим віршам Євтушенка: «Я бужу на зорі свого двоколісного друга. Мати кричить із ліжка: «На сходах хоч не трезвони!» Я зводжу його вниз. Сходами він стрибає пружно. Стукнути шину долонею - і одразу підскочить долоню! Я недбало сідаю – ви посадки такої не бачили! З воріт виїжджаю назустріч воскреслому дню. Я качу по асфальту. Я весело тисну на педалі. Я безстрашно жену, і дзвоню, і дзвоню, і дзвоню...» Не хочеться переривати тут цитування, не хочеться розлучатися з цим симпатичним юним героєм - піти за ним у Кунцеве, попити там разом з ним квасу, потім поїхати до його друга на дачу, повернутися назад...

Зрештою, Євтушенко затвердив свій власний спосіб читання віршів, і нині багато авторів і навіть професійні актори читають вірші по-євтушенківському. Якщо ви навіть ніколи не чули «живих» виступів Євтушенка, телебачення та грамзапис напевно донесли до вас його голос, і ви розумієте, що я маю на увазі. Його вірші й дуже неоднорідні, не схожі друг на друга.

Читаючи їх уголос, Євтушенко робить їх ще різноманітнішими, виділяє в них другі та треті плани. З зухвалою, прямо-таки блатною інтонацією читає він «Мар'їну гаю» («Мар'їну-шмар'їну гаю» - про 607-у школу, «школу невиправних»: «Ну а в зубах папіреска!» Він майже кричить, мало не лізе на вас з кулаками... І поруч - "Сльоза", тихий вірш, який автор читає майже пошепки, теплим і трохи тривожним голосом. .

Євтушенко випробував себе у всіх мислимих поетичних жанрах - від оди до байки (хіба що вінка сонетів поки що не написав), у різних, аж ніяк не суміжних видах мистецтва. Його фотовиставку гідно оцінили знавці фотографії. Багато років тому поет, балагур, погрожував обрушити на голову читача «роман сторінок на сімсот», а тепер ось, треба ж, обрушив... Нещодавно видав цікаву книгу критики. Багато перекладає насамперед грузинських поетів. Зіграв у кіно, а нині й сам ставить фільм.

І в усьому – у віршах та поемах, у своїй прозі, у кипучій діяльності на ниві інших жанрів та пологів мистецтва – Євтушенко залишається поетом. Великим російським поетом. Тепер це вже не підлягає жодному сумніву.

У старих пір'ях мені важко летить, нових пір'я ще не знайшов.

Ключові слова:Євген Євтушенко, критика на творчість Євгена Євтушенко, критика на твори Євгена Євтушенко, аналіз поезії Євгена Євтушенко, завантажити критику, завантажити безкоштовно, російська література 20 ст.

Я-РІЗНИЙ
ПОЕЗІЯ ЄВГЕНІЯ ЄВТУШЕНКА
Євтушенко – всебічно талановитий дуже популярний поет нашого часу, багато його віршів, покладених на музику, стали хітами. Також він режисер, мені довелося зніматися у його фільмі «Похорон Сталіна», де він був ще й автором сценарію, і, певне, героєм.
Як юнак із сибірського селища Зима став знаменитим поетом?
Євтушенко дуже життєздатний він вміє талановито написати про все – починаючи від першого снігу, закінчуючи такою «виробничою» темою, як будівництво Братської ГЕС.
Його героям нема числа – це прості люди та люди праці – касирка, бармени, продавщиці, ліфтерки та джазмени. Поет розкриває як їхню працю. Але й їхню душу. Так, грубувата співробітниця «Балчуга» перетворюється завдяки теплу, ніжну дівчинку.
Поет часто переходить до метафори та перевтілення. Ось вагон, який став будинком. Або «Коли зійшло твоє обличчя», подібно до Сонця. Або він входить в образ гаманця, який пропонує свій скарб.
Поет та ліричний герой – втілення руху. Він любить новизну та втомлюється від рутини.
"Я різний" пише він. («Пролог»).
«Я знаю – ви мені скажете: де цілісність?
О, у цьому всім є цінність!»
Може, він не вистачає догматичного стрижня, його погляди на життя змінюються. Але його сильна сторона – знання життя. Ось він пише про станцію та Зима. Які деталі в описі тихого селища! Тут і біографія його дідів – солдат, і спогади дитинства, коли тепер «все поменшало». Теплий прийом рідні і неоднозначне ставлення людей до смерті Сталіна. А скільки вдач: дівчина, у якої п'є чоловік. Двоє дядьків. Московський журналіст, «що здув вітрила». Хтось назвав її «дірою». Але яке життя там і як поет його описує.
Тема Батьківщини – наскрізна для Євтушенка. Він любить її, але не сліпим коханням, а критично. Тоді, 1953 року, «час думати». Думають усі. П'ятдесяті роки взагалі – час шукань.
«Все мислить: доктор медицини,
Що в човні нарікає дружині,
І жінка на мотоциклі
Летячи прямовисно по скелі». («Парк»)
«У мене два улюблені – це революція і ти».
Але він проти помпезності святкових роковин. Пізніше це особливо видно в «Братській ГЕС», він відкидаючи Сталіна і сталінізм, волає до Леніна.
Також у поемі є його улюблений герой – Володимир Маяковський – трибун та ворог вульгарності.
Невипадково героя фільму «Похорон Сталіна» Женю у класі звали «Маяковський». Ось і співчутливий вірш «Мати Маяковського». Сам себе він порівнює зі Стенькою Разіним.
«Найкращі покоління.
Візьміть мене трубачем!»
Але іноді у поеті з'являється дух заперечення. «Я лаю все відчайдушно». "У гонитві за дешевою популярністю" - говорять про нього злі мови. Поет виступає проти заземленого міщанства. У тодішньому благополуччі Євтушенко бачить луну трагедії «Ідуть комісари стрункими рядами, які загинули за мене». І поема «Братська ГЕС» увінчується піснею Булата Окуджави «І комісари у запорошених шоломах».
«Громадянськість – талант незручний
Навіщо тягнути, як на мотузку,
Гордовито пирхають – до неї».
І ще, що стало хрестоматійним: «Уже ліжко застелено,
А ти стоїш розгублено, і повторюєш пошепки: а що потім…» - це про смерть Сталіна, чи особисте? І навіть офіціоз: пісня «Чи хочуть російські війни?», але тепер ми знаємо про війну не з чуток.
Євтушенко – дитя війни, і багато пам'ятає про неї. На фронті були й батьки, та його старші товариші. «О, весілля у дні військові
Оманливий затишок
Слова невідверті
Про те, що не уб'ють»…(«Весілля»)
Він був наскрізь радянським поетом. Але після розбудови Євген Євтушенко, розчарувавшись у соціалізмі, стане демократом.
Сам Євтушенко – Космополіт. Він пише про татар і євреїв. Йому «незручно не знати ні Буйнос-Айреса, ні Орко». Він їздить світом, що виливається в цикл Американських віршів. В Америці є великий Хемінгуей. Але він помічає її бездушність і відчуження. Він славить національного кубинського героя Хосе Антоніо.
Останніми роками поет живе у США.
У молодості у поета вже було передчуття славного майбутнього.
«Він стане пізнаним над світом
І скаже нові слова»
І нові слова було сказано! Євтушенко поспішає жити
«Не бійся ти бути молодим та раннім.
Бути молодим та пізнім – ось біда!»
Але він із співчуттям пише про невдах: «У будь-якій справі є випадковий хлопчик».
«Громадяни, послухайте мене» - по суті, чи треба публікуватися, якщо вірші «не дуже»? Зараз, коли можна друкувати будь-які вірші власним коштом, це особливо актуально.
Справжня поезія – це виклик.
«Великий талант завжди турбує
І жаром голови кружля
Не на заколот схожий можливо,
А на початок заколоту».
Неординарність – завжди заколот проти буденності – мимоволі чи мимоволі.
Пізніше поет розуміючи, що юність із її максималізмом йде, надихає інших бійців:
«Давайте, хлопчики, будьте сміливими».
Іноді сміливість – це найпростіша чесність. Але й у молоді настане мить і вони почнуть «Від власної жорстокості добрати».
Вірші Євтушенко є гуманними. У вірші «Пам'яті Ксенії Некрасової він пише: «Людей нецікавих у світі немає». Цікаві всі люди.
«Він був цікавий серед людей
Найпомітнішою своєю».
Вірші поета глибоко психологічні, том Євтушенко замінить хороший підручник психології!
«Я жадібний до людей,
І жадібний все лютіший» - зізнається він.
«Не розуміти одне одного страшно…
Але так само страшно в усьому один одного розуміти» Також у вірші «Глибина»:
«Я знаю – є часом небезпека
У незамутненості хвилі,
Адже струмків дзвінких ясність -
Ще не ознака глибини.
Але й інше мені знайоме,
І я не ставлю ні на гріш
Безглуздо-глибокий вир,
Де нічого не розбереш.
Він – не прибічник крайнощів, йому близька золота середина.
У вірші «Два міста», автор кидається між ними – містом «Так», де все можна, але нудно, і тужливим жорстким містом «Ні», яке, однак, надає нерву життя.
Тонкість у нього та в любовній ліриці. Він добре передає всі нюанси та всю складність взаємин.
«Ти – велика у коханні. Ти смілива
Я – боюся на кожному кроці.
Я поганого тобі не зроблю,
А гарне – навряд чи зможу». Поет пише про малодушність, і самому властивому.
«Ми любимо лицемірно, обережно
Ми дружимо половинчасто, несміливо». Він сповнений надій – і розгублений.
«наділили мене багатством
Не сказали, що робити з ним» - це про молодість чи про талант?
«Я розумника граю перед дурою
І стаю все більше дурнем» - не в брову, а в око!
Євген Євтушенко має безліч віршів про кохання. Поет розуміє та співчуває своїм героїням-жінкам. Йому хочеться, щоб вони звільнилися від смутку, але він не може цього зробити.
Його герой розуміє своїх подруг, дбає про їх спокій. Але він і кидається, шукає, збоку це виглядає. Як зрада, але без цього не обійтись.
Він автор знаменитої пісні «Весняної ночі думай про мене». Він був одружений з Беллею Ахмадуліною, присвячував їй свої вірші
«Але відчуваю подих долі
І твоє обличчя пливе з темряви,
І далекий голос: "Ви не розлучайтеся ..."
Товариші риси, і знову ти ... Відносини були нерівними, але посвяти їй увійшли в безсмертя як пісня з кінофільму «Іронія долі»:
"Зі мною ось що відбувається". Ці пісні задушевні та глибокі. І оригінальна «Улюблена, спи» - це колискова ... жінці.
Кохання іноді, на жаль, зайве як у вірші «Зайве диво». Краса вривається в усталений порядок речей непроханим гостем.
«Ти добра, і до тебе не причепитися,
Але у своїй жалісливості зла.
Якби ти не була така прекрасна,
То б страшною такою не була. "
"Будь-яка жінка - вина
Дар – без можливості віддарка» («Предчуття вірша»)
А ось сумний вірш «Процесія з Мадонною» спочатку – дівчинки в білому з надією, і портрет з Мадонною – символ, що розділяє їх з майбутнім-жінками у чорному з важким минулим, обманом…
Пізніше до поета приходить відчуття зрілості. Вірші стають більш витриманими та обробленими. Він із ностальгією згадує про молодість.
Там – добре знайомі його «колегам» тусовки поетів «Нехай це здається грою
Не дарма ми у суперечках цих сипнемо». Він пише про століття: «Я старший за себе на твоїх 33», «Ідуть матері».
Роки йдуть
«Прийшли інші часи
Зійшли інші імена.
Євтушенко тут вдається до цікавої метафори. Нові імена – тепер «вожді», але не в прямому розумінні, вождями поет називає молодь, яка живе на повну котушку. А у старших «Залишився лише досвід».
"Всередині мене - осіння пора" - визнає він. У вірші думки про сенс життя, про вічне. Вірш «Ідуть білі сніги», став піснею.
«Ідуть білі сніги
Як у всі часи
Як за Пушкіна. Стіньке,
І як після мене».
Євтушенко спілкувався із поетом Йосипом Бродським. На цей вірш він та Бродський написали цинтон – чергування рядків під загальним псевдонімом Броденка.
Поет звертається до теми класиків. І це не дивно. Вони віщають поколінь, і ще вони - предтечі.
Життя поета трагічне. «Поети в Росії народжувалися
Із дантесовською кулею в грудях». («Лермонтов») Лермонтов мав складну долю. Недарма він прожив так мало. Вірш М.Ю. Лермонтова «На смерть поета» викликало невдоволення шефа жандармів Бенкендорфа.
Але жандарм чує рефрен «Є божий суд…» У поемі «Пушкінський перевал Євтушенко порівнює себе з новим Чацьким. Сумна доля класиків пушкінської доби. Але вони залишилися у віках. Але поет шукає секрети їхньої геніальності. І сподівається подолати символічний Пушкінський перевал.
«І треба не здаватися перед лінню,
Самим себе ламати без напівзаходів,
І у своїх предтеч у подоланні –
Не в слабкостях шукати собі приклад».
Цікавою є історія поеми "Братська ГЕС". Євтушенко заступався за дисидентів, і за це його "заслали" на північ, на станцію Зима. І поет для реабілітації себе пише поему про будівельників електростанції у Братську, що у тих же краях. Можливо, там було соціальне замовлення? Життя складне.
У поемі «Братська ГЕС» поет також апелює до класиків. Для кожного він знаходить коротку та влучну характеристику. Поема – не тільки про будівельників вона вмістила в себе історію революціонерів Росії та Радянську історію, вона в особах показує учасників будівництва електростанції Селянську дівчину Нюшку, Більшовика, а й місцевого селянина Івана Степановича, який побачивши ГЕС, помер від сум'яття… Вона про моральність, та її вади, про кохання та про поезію. Вона виконана у формі спору Єгипетської Піраміди, які будували раби, та Братської ГЕС, яку зводили ентузіасти, та Братська ГЕС перемагає. "Ми не раби" - кажуть люди, і ця поема, пісня соціалізму, багато оспівується Ленін. Потім автор змінив ставлення до цієї поеми і багато чого переробив. Але у жовтні 2015 року він дав концерт у Лужниках "Поет у Росії більше, ніж поет", в основу якої увійшли його вірші з "Братської ГЕС", та вірші поетів, про які він там писав.
Час йде.
Євген Євтушенко у літінституті захоплювався формою. Він майстерно використовує її. У тій же Братській ГЕС ритм передає настрій кожної частини – від «драбинки» Маяковського до важкого складу частини «У хвилину слабкості». Крім традиційних рим, він має багато власних винаходів. Так, він використовує внутрішні рими: "стилягами - з телятами", повні рими: "купиш - дулю", "жалість - жадібність". Вірш «Ідуть білі сніги», незважаючи на збій наголосу і відміни пронизливо-задушевно.
Всі ці переваги – величезна різноманітність тем і стилів, афористичність, щирість, громадянськість і життєвість робить його великим поетом, яке вірші – чудовою енциклопедією життя.
ЧАСТИНА 2
Пізній Євтушенко у своїх творах, трохи розлучившись з легкістю та емоційністю, стає зрілішим, і часом трагічним. Від ідеалізму він переходить до реалізму. Ось вірш "до вашої інформації", де він констатує: юність неповторна. Євтушенко сказав, що він відрізняється незвичайною біографією "Я пройшов від Камчатки до Вологди". "Кордони мені заважають" - писав він. І начебто для здійснення своїх бажань - сам виїзним поетом: США, Португалія, Латинська Америка. І знайомив своїми віршами та поемами нас. читачів з цими країнами.
Художницю він порівнює з німим кіно – це не лише психологізм, а й образність! У 1975 році поет пише чудовий вірш "Вільхова сережка", що став піснею до кінофільму "І це все про нього". Багато пісень, які ми любимо з дитинства, - це пісні Євтушенко - "Зі мною ось що відбувається", "Чи хочуть російські війни"! Євтушенко має велике почуття гумору. "До фені" - Феню уособлює прилиплива негарна жінка. У вірші "розум і дурість" поет спростовує традиційні критерії. "Ти не знайдеш тепла в холодному змійстві" "Людина - не людина, коли в ній немає блаженної дурості поривів". Як діалектик, Євтушенко робить висновок, що дурість – це тінь розуму.
"Що це означає порозумнішати,
Коли душа безвір'я отруту пригубить?
Нехай краще змінює пам'ять мені,
Але нехай зі мною довірливість буде!
Євтушенко першим помічає пізньорадянські гримаси – міщанство, бюрократизм, і висміює це. Це баришники, що наживаються на пам'яті Висоцького, і стиляги в "Мамі та нейтронній бомбі", "сміття в якому весь світ ув'язає" -автомашини, "останкинская голка", на яку людей посадили, він першовідкривач цього виразу. Поет нарікає на безвітря, символ "застою". Він чекає на вітри змін... але вітер може знести й потрібні минулі речі. та самого поета. Поет ніби передбачав усі парадокси майбутньої "перебудови", і сам був її двигуном, власне. Сумно вірш про "п'яну корову". яку ведуть на забій. Поет багато пише про сумне, але він – оптиміст, у цьому й секрет його успіху. Характерно вірш " Поета поза народу немає " де поет постає проти показухи і проти невігластва і чванства, і проти " підспівував " .
"Є відчуження підспівував
У чому зв'язок із народом підспівували?
Його лякають самоскиди,
він по лаптях затужив".
Поет зовсім не ґрунтовник, що тужить за селянською Русі. Він радше західник. У поемі "Непрядва" він також стосується суперечки "західників" і слов'янофілів". На його думку, їх уже давно помирив... Пушкін, об'єднавши в собі все. ГЕС!.. Він оспівує працю - працю будівельника, працю робітника, і добрий поет - це теж трудівник!Ну а хто є поет?На його думку - поет - це не чистий естет, але й не "робочист", він повинен знати культуру. Ну і виходить мимоволі так, що поет навіть у соцкраїні... злегка буржуазний.У Євтушенка ще сильна радянська романтика, революційність, але все ж таки не "лівацтво".Йому ближче Сальвадор Альєнде, ніж крайні комуністи ("Голуб із Сантьяго").
Взагалі, за Євтушенком можна простежити життя в країні та її зміни, він - історичний, історію він вивчає і знає, багато працював в архівах.
У поемі "Казанський університет" поет відбиває історію університету. Він підходить як завжди різнобічно: Казань і татарська столиця, і батьківщина університету, головний студент його – В.Ульянов. І виходить, що поема про вільнодумних борців за революцію, та їх противників. Ленін - центральна постать поеми, але важливий і тло, його виростав - час, предтечі і сподвижники, але " людей нецікавих у світі немає " , вони цікаві власними силами - поет майстерно вміє описувати найпростішого героя, що казати про цікавих? І ці герої – не ідоли, а живі люди зі своїми слабкостями, хворобами. І вустами професора Лесфарга він вимовляє слово "Гласність", що увійшло в розбудову.
Ця поема - екскурс вчора, який дозволив зрозуміти Сьогодні і навіть Завтра, що відбудеться наприкінці 20-го століття.
1978 року пройшла чутка про самогубство Євтушенка. У цей час у Чилі стався переворот, і встановилася диктатура генерала Піночета. Поет пише поему "Голуб із Сантьяго" про чилійські події. Сальвадор Альєнде, лівий соціаліст, не захотів і не зміг запобігти перевороту піночетівців. Всі симпатії на боці Альєнде, якого "занапастила охайність". Євтушенко порушує питання: чи допустимо знищувати тих, хто може бути винен у трагедії? Альєнде не захотів запобігти заколоту, що готується. Але "кров безневинних змінює напрямок дороги і правильної вона не може бути". Євтушенко був антисталіністом, і виступав проти, коли це було не дуже прийнято. Він цілком застав цієї пори, коли зникали колишні герої. Від сталінізму в нього самого постраждали двоє дідів. Крайнощі сходяться, і автор на роздоріжжі. Поет порушує ще одне важливе питання – двоїстість. Він розповідає історію, що базується на реальному випадку. Двадцятирічний чилієць Енріке в житті весь час змушений вибирати: між батьком і матір'ю, що живуть окремо, між сорокарічною актрисою, яка бажає продовжити молодість, і дівчиною-ровесницею, він художник, але й у високих матеріях не все гладко - там іде суперечка між класикою та авангардом . Його два друга - бляхарі священик уособлюють ультралевізну та консерватизм. Енріке - "над сутичкою", але він змушений розриватися між двома конфліктуючими друзями. Надвоє розколюється і кінозал - символ народу, де половина "за" Альєнде, і половина "проти". Подвійний і сам Альєнде, який не зміг упоратися зі стихією хаосу.
"Як добре і просто бути бездушним
Безвихідно – народженим із душею”.
І ця двоїстість героя у всьому отримує свою трагічну розв'язку. Хлопець гине, паралельно вбивши морально своїх рідних, друзів та...невинного голуба. Євген Євтушенко наголошує на паралелі з собою. І він часто роздвоєний, і сам думав на цю тему
"Все в моєму житті так переламалося,
Що це неможливо було склеїти" І його звинувачували у всіх гріхах, за крок ліворуч або праворуч. І ті ж важкі телефонні дзвінки...
Євтушенко стосується теми фашизму, на жаль незжитого пише про "подонки, з фашистинкою до часу прикритою". Фашизм це не лише Гітлер чи Муссоліні – він виростає знизу, від злості та підлості. "Я ненавиджу смерть" – рефреном звучать слова поета.
Читачів завжди цікавить біографія поета. Це – ключ до розуміння творчості. І відкривши завісу свого коріння, Євген Євтушенко пише поему "Мама і нейтронна бомба". Найкраща біографія - це автобіографія самого поета, і питання його минуле, нарешті, у цій поемі знаходить відповідь.
Біографія та нарис творчості













Біографія та нарис творчості
Батько Євгена Євтушенка геолог та поет-аматор А. Р. Гангнус (1910-1976).
У 1944, після повернення з евакуації зі станції Зима до Москви, мати поета, Зінаїда Єрмолаївна Євтушенко (1910-2002), змінила прізвище сина на своє дівоче (про це - в поемі «Мама і нейтронна бомба»), - при оформленні зміни прізвища, була свідомо припущена помилка в даті народження: записали 1933, щоб не отримувати перепустки, який належало мати в 12 років.
Почав друкуватися в 1949, перший вірш опубліковано в газеті «Радянський спорт».
З 1952 по 1957 р. навчався у Літературному інституті ім. М. Горького. Виключено за «дисциплінарні стягнення», а також – за підтримку роману Дудінцева «Не хлібом єдиним».
В 1952 виходить перша книга віршів «Розвідники майбутнього», - згодом автор оцінив її, як юнацьку і незрілу.
У 1952 став наймолодшим членом Спілки письменників СРСР, минаючи ступінь кандидата в члени СП.
«Мене прийняли до Літературного інституту без атестату зрілості і майже одночасно до Спілки письменників, в обох випадках вважаючи достатньою підставою мою книгу. Але я знав їй ціну. І я хотів писати інакше». – Євтушенко, «Передчасна автобіографія».
У наступні роки друкує кілька збірників, які набувають великої популярності («Третій сніг» (1955), «Шосе ентузіастів» (1956), «Обіцянка» (1957), «Вірші різних років» (1959), «Яблуко» (1960). , "Ніжність" (1962), "Змах руки" (1962)).
Поява молодого поета на літературній сцені збіглося з хрущовською відлигою та частковою лібералізацією радянського суспільства. Свіжі та яскраві вірші Євтушенка резонували із позитивними настроями молоді.
Одним із символів відлиги стали вечори у Великій Аудиторії Політехнічного музею, в яких разом із Робертом Різдвяним, Беллою Ахмадуліною, Булатом Окуджавою та іншими поетами хвилі 1960-х років також брав участь Євтушенко. На поетичних вечорах у Політехнічному неоднозначно ставилися до трьох авторів: Євтушенка, Вознесенського, Ахмадуліної.
Один із перших публічних виступів Є. Євтушенко перед великою аудиторією відбувся у Центральній лекторії Харкова у 1961 році. Організатором цього виступу був харківський літературознавець Л. Я. Лівшиць.
Твори його відрізняє широка гама настроїв та жанрова різноманітність. Перші рядки з пафосного вступу до поеми «Братська ГЕС» (1965): «Поет у Росії більше ніж поет», - маніфест творчості самого Євтушенка та крилата фраза, яка стійко узвичаїлася. Поетові не чужа тонка та інтимна лірика: вірш «Бувало спить біля ніг собака» (1955). У поемі «Північна Надбавка» (1977) складає справжню оду пиву - улюбленому народному напою, якого тоді не вистачало Далекому Півночі. Поет зачіпає різні, зокрема відверто політичні, теми.
Євтушенко об'їздив увесь Радянський Союз і всю Земну кулю у пошуках своїх тем та героїв. Пише він і про людей праці, - звіробої, будівельників, геологів ... («Північна надбавка», «Катер Зв'язку»). Декілька поем та циклів віршів присвячено зарубіжній та антивоєнній тематиці: «Під шкірою Статуї Свободи», «Корида», «Італійський цикл», «Голуб у Сантьяго», «Мама та нейтронна бомба».
Це поема в прозі про мир і війну і можливу ядерну...
Він – син МОПРівки, і в поемі лейтмотивом проходить боротьба МОПРу та Роллінг Стоун – західної маскультури, яка в результаті зараз перемогла... Мати поета співала у війну, і надірвала голос. Окрема тема – Ісус Христос. Євгеній Олександрович був піонером, але він - за бога в душі, і переживає, що підірвали храм Христа-рятівника. У ньому злилися дві крові - комсомолка - мати, і батько "напрочуд некомсомольський".
Автор сьорбнув усі реалії війни, в тому числі і безбатченку, бідність, його вітчим пішов від них, коли народилася сестричка «дитина нон-грата». І тоді, переписуючи рапортички композиторів на допомогу мамі, автор замислюється і про свою славу. Поет пише про свою юність, перші паростки капіталізму, багатих "стилягах" - дітях еліти, а потім, у США він сам уже на рівних із цими стилягами. Поет оголює темні сторони життя - наркоманію всіх мастей, пияцтво, вещизм, і "наркоманія влади та грошей". А апофеоз усіх – "лідер" наркоманів – "атомний наркоман".
Будь-яка війна - руйнація та смерть. Перед очима проноситься Освенцим, і поет описує жахливу бутафорію ялинки у уражених війною країнах. А що буде за ядерної війни? І поет, з властивою йому багатою фантазією малює докладно, хай і трохи затягнуто, страшну картину апокаліпсису ядерної війни – останньої з воєн. від якої навіть не врятує бункер. Завтра може бути світлим, а страшним. Мама поета тонко зауважує "Боже, до чого доводить жадібність до речей. Через це, мабуть, і вигадали нейтронну бомбу". Війни бояться всі герої і колишній стиляга Льова, і «професор з очима карбонарію», а поетові найближче – підлітки-пацифісти з Перуджі, які написали "зупинити нейтронну бомбу"!
Ця поема зводить докупи нитки життя і світогляду поета. Це найсильніша антивоєнна поема.
Євтушенко – не лише поет. Він - прекрасний читець віршів, актор, режисер ... Він - багатогранно обдарована людина.
ЄВТУШЕНКОВЕДЕННЯ
1978 року у вірші, присвяченому Юрію Нехорошеву, поет констатує з гумором «з'явилися євтушенкознавці». Але ця поява не така погана, і не випадково – це означає, що поет досяг суттєвого рівня!
Про цих людей та про етапи своєї біографії пише Євтушенко у книзі «Вовчий квиток». За його словами, перший євтушенкознавець був із Іркутська. У 1996 році В. Прищепа випускає монографію «Семінарій», де зроблено унікальний огляд та каталог усіх граней творчості Євгена Євтушенка за минулі роки.
У цій книзі поет згадує «євтушенкознавця номер один – підводника Юрія Нехорошова.» Цікаво, що за словами Євтушенка, той почав серйозно вивчати його творчість під час Карибської кризи. Євтушенкознавець Номер Один знав назубок усю «євтушенкіану», що складається головним чином з викриттів мене. Він мене не ідеалізував, але не любив тих, хто мене не любив. Ю. Нехорошев створив «Союз євтушенкознавців», перший з'їзд якого йому таки вдалося провести. У цьому союзі були євтушенкознавці-москвичі – голова шахового клубу, підводник, кібернетик, начальник охорони друкарні, анестезіолог та його дружина-кардіолог, ленінградці – фармацевт, інженер, донецький проектувальник, іркутський капітан міліції, зиминський журналіст, алтайський …»
Євтушенкознавці виступали з читанням віршів Євгена Євтушенка по всьому Радянському Союзу.
Юрій Нехорошев написав «Бібліографічний покажчик». Він – автор кількох Зборів творів поета та бібліографічних довідників (Нехорошев Ю., Шитов А. - Челябінськ, 1981; Ю. С. Нехорошев - М.: Книга, 1984, т. 7), у яких дано багато критичних рецензії, статті, автореферати дисертацій про твори письменника 1949-1982 рр.
На сьогодні про поезію Є.Євтушенка написано безліч статей у журналах, книг та кандидатських та докторських дисертацій.
Найбільш яскравий євтушенкознавець – Валерій Прищепа – уродженець Братського району. Закінчив філфак Іркутського держуніверситету, нині професор кафедри літератури Хакаського державного університету. Захистив кандидатську та докторську дисертації з творчості Євтушенка. Його колега, Віталій Комін – іркутський журналіст, у 1940–1950-ті роки навчався, жив та працював у Зимі. Понад 50 років він займається вивченням життя та творчості поета, супроводжував Євтушенко у його численних поїздках Сибіром.
У журналі «Іркутський письменник» 1 за 2014 рік, професор В. Зоркін опублікував статтю «Внесок іркутян у євтушкознавство». Він високо оцінює монографію іркутського журналіста В. Коміна та абаканця, доктора філологічних наук, В. Прищепи «Зима – столиця Євгена Євтушенка», що вийшла в Іркутську в 2013 році, зазначає, що «подібних досліджень ні в Росії, ні тим більше за кордоном сьогодення немає…» Це далеко ще не перше звернення до творчості нашого земляка. 22 липня 2015 року у ЗАТ “Геліос” (м. Братськ) відбулася презентація книги «Сходами років», присвячена поетові Євгену Євтушенко. Представляли книгу її автори В.В.Комін та В.П.Прищепа, відомі євтушенкознавці. Для авторів, Віталія Коміна та Валерія Прищепи. Спільно Віталій Комін та Валерій Прищепа раніше випустили книги «Зима – столиця Євгена Євтушенка» та «Він прийшов у XXI століття: творчий шлях Євгена Євтушенка».
Журналіст Віталій Комін та професор Хакаського університету Валерій Прищепа дуже докладно розповіли про роботу над новою книгою та представили документальний фільм про нещодавнє відвідування поета міст Іркутська, Зими та Ангарська. Керівництво заводу, в особі Смирнова Андрія Володимировича, а також усі шанувальники поета побажали авторам удачі у виданні інших цікавих робіт із запланованої ними серії «Сходи років». Очікувалося, що у цій серії буде 10 томів. Але за життя поета вийшло лише дві. Нещодавно сибірські автори завершили роботу над третьою книгою.
Євген Євтушенко помер 1 квітня в США у госпіталі на 85-му році життя.

ЛІТЕРАТУРА:
1 Євген Євтушенко. Зібрання творів у трьох томах. МОСКВА, "Художня література", 1984 р.
2 Рунін Б. Уроки однієї поетичної біографії (Нотатки про лірику Євг. Євтушенко). - Питання літератури, 1969 № 2
3 Нехорошев Ю., Шитов О. Євген Євтушенко. Науково-допоміжний бібліографічний покажчик. Челябінськ, 1981
4 Сидоров Є. Євген Євтушенко: Особистість та творчість. М., 1995
5 Артемов В., Прищепа В. Людина, яку не перемогли: Критико-біографічний нарис життя та творчості Є.Євтушенко. Абакан, 1996

Перші публікації віршів Євгена Євтушенка з'явилися у 1949 році в газеті «Радянський спорт», а перша збірка «Розвідники майбутнього» у 1952 році. Матеріал йому дала робота автора в розвідувальних геологічних партіях у Казахстані та Алтаї. У ньому відчутне прагнення автора передати повсякденний героїзм праці радянських людей («Геологи», «Звичайний подвиг»). Але не дивлячись на окремі виразні замальовки, вдалі образи, рими, у віршах переважав описовий і риторичний декларативний тон. Але вже в наступних книгах («Третій сніг», 1955; «Шосе ентузіастів, 1956) ліричний голос поета звучить впевненіше. Чуйно уловлюючи у житті різноманітні теми і конфлікти, хвилюючі людей, автор знаходить їм талановите втілення у нових образах, ритмах, фарбах своїх віршів. Ширше стає їхня тематика. Критично розглядаючи багато явищ життя, поет був суворий до самого себе. Він із тривогою і занепокоєнням говорив про труднощі та протиріччя, що виявляються в характері його героя («Я щось часто помічаю…», «Не розумію, що зі мною сталося?» та ін.). У наступних збірниках: «Обіцянка» (1957) і в поемі «Станція Зима» (1953-56) формуються виразні особливості поетичного почерку Євтушенко - багатство ритміки, тяжіння до віршів лірично сповідальним і сюжетно-баладним. Усвідомлення себе поетом нового, що входить у покоління, яке пізніше назвуть поколінням «шістдесятників», помітно у двох збірниках «Весілля» і «Фронтовик» (1955) і в програмному вірші «Найкращим з покоління» (1957).

У 60-ті роки у віршах Євтушенко стала виявлятися поверхня і камерна обмеженість поетичного світу. Поет сам відчував це, прагнучи глибше і серйозніше вдивлятися у життя. У 1960 році поет побував у Болгарії, Франції, Англії та ряді африканських держав. Вірші закордонного циклу позначали вихід до різноманітнішої тематики та багатого світу вражень. Велике значення мали для Євтушенка поїздки на Кубу («Балла-да про Йоріса Івенса», «Кубинська мати», «Три хвилини правди» та ін.). Зарубіжна публіцистика становить значну і кращу частину у збірниках «Змах руки» і «Ніжність» (1962). Поет не мало пише про ніжність і доброту, про уважне ставлення до людини («Дядько Васі», «Перша друкарка», «Настя Карпова»). У любовній ліриці цих збірок чимало чистих і світлих віршів («Якась така тиша…», «На лижах святково я бігаю…», «Коли зійшло твоє обличчя…»).

У віршах 1963-1964 років часом звучать мотиви загальної відчуженості і нерозуміння («На Печорі», «Навіщо ти так?»).

Свій ідейно-моральний кодекс поет неодноразово називав кодексом громадянськості («Поет у Росії — більше, ніж по-эт…»). Великими подіями як літературного, і суспільного життя стали поеми: «Бабин Яр» (1961), «Спадкоємці Сталіна» (1962), «Танки йдуть Прагою» (1968), «Афганський мураха» (1983). Свою громадянську позицію поет висловив відкрито і прямо - відкритий, різкий протест проти окупації Чехословаччини та колонізаторської війни в Афганістані.

Тематичне, жанрове, стильове різноманіття, що відрізняє лірику Євтушенка, повною мірою характеризують і його поеми «Станція Зима» та «Братська ГЕС» (1964), «Казанський університет» (1970), написану до 100-річчя від дня народження В.І. . Леніна. У російську історію занурені поеми «Іванівські ситці» (1976) та «Непрядва» (1980), присвячена 800-річчю Куликівської битви. Поїздки зарубіжних країн надихнули поета створення поем «Коррида» (1967) і «Під шкірою статуї Свободи». У ключі сюжетних оповідань про людські долі витримані поеми «Сніг у Токіо» (1974) і «Північна надбавка» (1977). Синтез епіки і лірики відрізняється розгорнуту в просторі і часі політичну панораму сучасного світу в поемах «Мама і нейтронна бомба» (1982) і «Фуку» (1985). Для кожної поеми Євтушенко знаходить свою домінанту, не виключаючи, однак, різниці форм і всередині окремо взятої поеми.

У віршах кінця 70-х - початку 80-х років з'являється мотив незадоволеності, душевного спокою, розладу з «застійною» епохою. І як поет, чия відроджена віра набула нових стимулів, Євтушенко висловив себе у віршах 2-ї половини 80-х років: «Пік ганьби», «Перебудовникам перебудови», «Страх гласності», «Так далі жити не можна», « Вандея». Матеріал із сайту

У 90-ті роки поетична активність дещо слабшає. Пояснюється це не тільки його тривалим перебуванням на викладацькій роботі в США, але і все більш інтенсивними творчими шуканнями в інших літературних жанрах і видах мистецтва. Ще в 1982 році він постав як романіст, чий перший досвід — «Ягідні місця» — викликав суперечливі відгуки та оцінки. Другий роман - "Не вмирай перш за смерть" (1993) з під-заголовком "Російська казка" - при всій калейдоскопічності сюжетних ліній має своїм напрямним стрижнем драматичні ситуації "перебудовної" пори. Помітним явищем сучасної мемуарної прози стала книга Євгена Євтушенка "Вовчий паспорт" (1998).

Підсумком більш ніж двадцятирічної не просто упорядницької, а й дослідницької роботи стало видання англійською в США (1993) та російською (Мінськ, 1995) мовами антології російської поезії 20 століття "Строфи століття". Фундаментальна праця, гідна уваги та підтримки — свідчення величезного внеску Євтушенка у благородну справу пропаганди російської поезії як у нашій країні, так і за кордоном.

Газетні та журнальні публікації віршів, датованих 1992-96 роками, «Вірші з останньої книги», включені в роман «Не вмирай до смерті», книга «Пізні сльози» (1995), виключне видання «Бог буває всіма нами…» і поема «Тринадцять» (1996) свідчать, що у «постперебудовну» творчість Єв-тушенка вторгаються мотиви іронії та скепсису, втоми та розчарування. Його творчий світ - це світ людини, що чуйно вловлює стан сучасного суспільства, його духовний стан і умонастрою і відтворює його у своїй ліриці.

Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком

На цій сторінці матеріал за темами:

• . життя та творчість євтушенка
• євтушенко весілля аналіз
• творчості євтушенка
• основні теми лірики євтушенка
• е євтушенко роки життя